小男主刚刚从墓坑里被拽出来的时候,惊恐地到处张望。跟着他的目光看去,虽说是亡灵节,但四周热热闹闹的,简直就是团圆喜庆的家庭聚会嘛。一位亡灵指着自己家的亲人里的孩子,满脸欣慰地跟身边的人说:“呀,你看看,他都长这么大了”。
澳门威斯尼斯人网址,突然被这种重逢的景象击中,再也忍不住眼泪。我愿意相信这都是真的,只要我们不遗忘,离去的人就没有消失。另一个世界的人在会踏着万菊桥来到我们的世界,我们扫墓,祭拜,上灯的时候,他们其实就在身边注视着我们。就算我们看不见他们了,但记忆还在,我们之间的联系就还在。

  看完《北京遇上西雅图》后在豆瓣上看影评,头几篇影评大都是批判这部电影的各种烂,认为《西雅图未眠夜》也才7.8分,《北京遇上西雅图》却也有7.6分,当然,评分和票房都不能证明一部电影的好坏,我不认为这部电影有多烂,也不会受到这些影评的影响,看完以后我认为这部电影还凑合,是部小资片,小资情调总是能让我感到温暖,看的过程中有几个地方把我逗乐了,甚至比看《泰囧》的时候笑声还要多,可它毕竟不像《泰囧》是部纯喜剧,还是一部爱情片,所以说爱情就是个笑话。
  
  汤唯这次的转变给我耳目一新的感觉,这应该是一种突破,好的演员就应该什么样性格的角色都要演,这次的演出和在《晚秋》里演的女囚不一样,活泼搞怪的汤唯有种很奇怪的感觉,也许是她平时温文尔雅的形象已经深入人心,她的眼睛都是温柔的,我开始以为这是汤唯为了角色需要硬逼出来的,但是据了解后得知她平时就接近这种性格,所以眼睛会骗人,印象还是很重要。
  
  抛开这些不说,进入到电影里的文佳佳这个角色,让我很有感触,她这个角色演得不错,演出了很多现代女性的脑残,我身边就有这样的微缩版文佳佳,要是没有了样貌,单有这股劲,那就一无是处,男人就是要漂亮的女人,如果没有了美貌单有一副普通摸样说不定也不会演变成这种性格,除非有足够的智谋,才能抓住男人的心,很明显,文佳佳在车上对朱莉说这方面我都能写出一本书了的时候(潜台词是老娘泡男人的历史都可以写本书了),就看出文佳佳在这方面的造诣是非常高的,她懂得先和她女儿处理好关系,如何抓住一个男人的心,比如作为一个小三生个儿子才能有机会转正,比如宁愿把两百美元花在婚纱上也不花在检查上,赞佛兰克的床上功夫好,她的远见在这个时候已经超过了男人。谁说女人的目光是短浅的,这要看在什么方面。
  
  但同时我也注意到一点,文佳佳这种人会不会是腹黑女呢,也就是表里不一,里很坏的贱人,那这就不是一部浪漫的爱情剧,而是一部《回家的诱惑》
,耍尽各种心计,在女人面前这样,在男人面前那样,如果是这样那就一点都不浪漫了,为什么这么说,因为有合理的理由去怀疑她,在和佛兰克见面的时候她骂尽各种难听刻薄的话,把佛兰克当成中国的司机,露出雇佣人对佣人的嘴脸,有钱没有错,有钱就是了不起,我有钱你没钱,刚开始的文佳佳确实让人很反感,她出双倍的价钱要和黄妈换房间,她想证明什么,想证明她不仅有钱,要住最大的房间,和她们都不一样,一搬进来就树敌她人,这样的作风是不是非常地熟悉,这就是在中国大部分“有钱”女性的嘴脸,甚至在和佛兰克吵架的时候骂出那句dead
beat(吃软饭的人),这是什么话阿,这多么伤男人的自尊,她和周逸吵架的时候,她骂你这骚货眼里就都是骚货了你,什么样的女人才会这样随随便便骂人是骚货呢,肯定是她也被人骂过骚货她才会这样子地出口(汤唯在金陵十三钗的演的妓女都没有这样泼辣的表现),如果一个内心善良的人无论如何也不会骂出这样的话,不要说是一时冲动,这证明她平时在脑子里也有这么想过,无心出口的话都是潜意识嘛,这是不是就能证明文佳佳是个婊子呢,她看上去的愚蠢说不定都是战略。
  
  这么想也许不地道,这只是合理的推敲,但同时又为文佳佳说句好话,只有她这样的女性才不会娇柔做作,不会表里不一,敢作敢为,性格直率,相反,说不定像房东,周逸,陈悦以及佛兰克的前妻这样的女人更加地不堪,因为她们善于掩饰,虽不能说险恶,但至少不单纯,复杂地多,比如陈悦买假包包为了好面子,不舍得花钱买真的,但又同时充面子,至少文佳佳觉得没面子的时候她会说出来,到底是怎样呢,女人真是让人弄不清楚。
  
  既然这也是一部喜剧片,那就也来说说喜剧的部分,这部电影的笑点确实挺多的,我认为比《泰囧》好笑,《泰囧》的笑点纯粹是为了喜剧而拍,很多让人发笑的地方有点生拉硬搬的感觉,为了笑而笑,而不是为了生活而笑,我发现,在笑里面有种嘲笑的部分,我们都喜欢看人囧的时候,看人白痴无知发笑,试想,如果生活中也有一个王宝强,我们还笑得出来吗,很多人会嫌弃,觉得这是一个乡巴佬,如果生活中有一个文佳佳,还笑得出来吗,更多的是受不了,觉得这是个不要脸的烂货,只不过把这些人搬到银幕上显得更加地立体,成为旁观者的我们在笑话这些人的同时也是在笑话自己,笑也是不纯粹的笑,不像听到了幽默的话那种笑,而是在建立一种排斥异样眼光的笑,生活中有太多事情可笑了,笑和笑之间还是不一样的,我非常赞同韩松落的一种观点,照他的话说,看《泰囧》笑的人和看《西雅图》笑的人不是同一群人,在全场观众都没笑的时候先笑的,和0.01秒后才懂得笑的,也不是一路人,看似不过相差0.01秒,其智力、生活阅历、读书观感层次的差别,距离至少有0.01……光年。所以,能和你一起笑的人,真可以引为开辟鸿蒙天地苍茫间的第一个知己。
  
  在拍到纽约的时候我非常喜欢,那些壮观典雅的欧式建筑,西雅图那宽敞干净的街道,地方的房价,什么时候我也能住到这个百分之九十都是庸人的国家里去,那该多么舒服,也是多么无趣。说不定待我住到西雅图后又会觉得,钱都是狗屁,爱情才是最重要的。
  
  说到底这部电影还是俗套的,我只是把它当成一部纯喜剧片来看。
  
  
  
  
  
  
  

11月26日,当刘嘉玲、陈国富和侯孝贤在台上念出“赛德克•巴莱”几个字的时候,守候在新闻中心里的台湾记者们顿时爆发出一阵热烈的欢呼。在此之前,金马奖已经把最佳导演、影帝和影后三个最重要的奖项全都拱手送给了代表香港来参赛的《桃姐》,如果连最佳剧情片也旁落的话,那几乎就是宣告了本年度所谓“中兴”的台湾电影只不过是局限于本土的一场自娱自乐式的狂欢。好在这个假设的情况并没有成为真正的历史,《赛德克•巴莱》如愿得到了金马最后的嘉奖,也在质疑声中为台湾电影“翻滚”的2011年画上了一个圆满的句号。
颁奖礼结束后,我给魏德圣的助手打电话,她第一句话就问,你看过完整版吗?没有。那你一定要看下在台湾上映的版本,跟之前在威尼斯电影节上放映的完全不一样。
毁誉参半是否真是因为删剪过多的缘故?带着这样的疑问,在离开台北前的最后一晚,我特意跑去101旁边的影城买了2张《赛德克•巴莱》的票,从21点40分一直看到凌晨3点多。这绝对是一次不同凡响的观影体验,算不上美妙,但极度震撼。从电影院走出来,游荡在台北之夜空荡荡的大街上,我脑海里被三个字填充的满满:不简单。魏德圣太不简单了!虽然电影存在这样那样的问题,正如导演的获奖感言所说的,他做的还不够好,比如特效太假,情节拖沓,但题材和其所表现出来的文化价值早已超越了电影本身。我相信每一个看过《赛德克•巴莱》的观众都或多或少会想去了解一下“雾社事件”这段历史,而这恰恰也是这部电影存在的最大意义。

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发现“南部”:台湾本土化意识的觉醒

很多人把《赛德克•巴莱》的成绩归功于台湾观众的本土情怀,但据我所知,在这部电影公映前,台湾同胞对“雾社事件”这段历史的了解也并不比我们知道的更多,仅仅停留在教科书上一笔带过的简单介绍。却不想在魏德圣的推波助澜之下竟引发了台湾人“全民自修”这段历史的热潮,诚品书店里的畅销书专柜上,有关“雾社事件”的各种书籍被摆放在最醒目的位置,等待着接踵而至的买家。
重新发现和解读这段历史,无疑是为缺乏历史感的台湾社会注入了一剂强心剂。虽然有关“雾社事件”的书写、论述和研究从战后到现在出现过很多文学作品,但电影作为最受大众关注的媒介,影响力远远超过了此前所有作品的总和。因此也就不难理解,为什么台湾人会集全岛的力量支持这部多灾多难的影片?在电影放映结束后的字幕上,“天使•巴莱”的名单里会有包括周杰伦、言承旭在内的那么多台湾人(“天使•巴莱”名单里的人都赞助过这部电影的拍摄)。
事实上,经历过灭族危机的赛德克作为台湾少数民族的一支,直到2008年4月23日才从泰雅族中独立出来,人数也仅有数千而已。这几乎可以说是一段被遗忘的历史,尤其在“外省人”的统治下,原住民若非被主流社会所同化,即已成为边缘人。作为台湾政治文化中心的台北长期被“外省人”所占据,也使得外省文化即对大陆的文化想象成为正统,甚至在历史课本上也较少涉及台湾本岛的情况。最为典型的例子便是白先勇的短篇小说集《台北人》,十几个故事的主人公无一例外不是身在台北心系着神州。
但随着时间的流逝,当老一代的移民逐渐退出历史的舞台,土生土长的台湾年轻人便开始了自觉的聚焦台湾本岛的文化。《赛德克•巴莱》这样一部完全以赛德克语和日语对白贯穿的民族史诗可以说是恰到好处的迎合了年轻观众日渐觉醒的本土意识和发现台湾历史的真挚愿望,票房和口碑的双赢也都在计算之中。